Llega el Especial Super Espías de Arboles Muertos y Mucha Tinta

Si, hacia mucho que no posteabamos nada aqui. Esto era porque estabamos metidos en recopilar este Especial Super Espias, que había quedado inconcluso hace años en nuestro antiguo blog. Fue particularmente lento, porque había una gran deuda, que era terminar de traducir el larguísimo sobre Operator 5, el personaje pulp. que había escrito Will Murray años ha. NO soy ducho en traducir (y si, perdonen si escribi burradas ahi: lo hice lo mejor posible) pero me parecía que correspondía sacar este especial con el artículo completo. Por eso (y tambien por la realidad, vamos) es que ha habido pocas publicaicnes ultimamente

Pero bueno, aquí lo tienen. Compilando todo el material del antiguo blog y un par de textos nuevos inéditos. Listo para que lo puedan bajar en pdf (en formato a una columna y a dos, por si prefieren leerlo en pantalla o imprimiendolo en papel), epub y mobi. Esta vez no está en Issuu, porque el cambio de política que instauraron no me convence y prefiero evitarlo. Asi que solo les queda bajarlo. Pero vamos si es facil hacerlo. Y gratis. Solo tienen que seguir este link , abrir el archivo zip y leer en el formato que mas les guste.

NOs queda solo un especial mas para terminar de tener el contenido del antiguo blog en estos formatos. Pero les prometemos que no se van a temrinar. en el 2019 queremos… nahhh, todavia es muy temprano para contar.

Así que armen sus martinis sacudidos pero no revueltos, y siéntense a leer este especial con licenia para matar.

Descargue el Especial Super Espias AQUI

 

Anuncios

A descargar: El Blog Ausente, temporada 2004

El Compilador Digital ataca de nuevo. Y esta vez lo hace con uno de los blog mas importantes sobre cultura pop de la esfera blogosférica de los últimos quince años: El Blog Ausente.

Digámoslo asi: El Blog Ausente fue (es aunque sus posteos sean cada vez mas esporádicos) crucial en la decisión de quien esto escribe para empezar este blog. Su cruza de dato freak, informacion pop y asutos comentarios sobre cómo esto se cruza y moldea la realidad actual fueron un ejemplo para escribir algo válido sobre estos materiales de cultura de derribo (un termino que justamente acuñó este blog) que me (nos) apasionan. Además Daniel Absence (factotum del blog) es un tipo la mar de amable que por años ha departido sobre el tema sin que importe que haya un oceano de distancia entre ambos. Recopilar este material era realmente una deuda pendiente. Así que la empezamos con los primeros meses del 2004, cuando este blog nacía.

Desde ya, contamos con la venia de Daniel para hacer esta compilación (y las que seguirán). Si quieren ver el blog original, pueden visitarlo siguiendo este link. También pueden comprar su novela Mataré a Vuestros Muertos (de la que hicimos reseña en su momento). Y también seguirlo en la revista online Canino donde colabora con esos maravillosos articulos que ya nos encantaban decada y media atrás.

(Y por cierto, si ademas quieren bajar los otros blogs que hemos ido recopilando hasta el momento aqui, solo sigan este link. Y si quieren hacerl o mismo con nuestros especiales de Arboles Muertos Y Mucha Tinta para descargar, sigan este link )

Por cierto, en el link de descarga tienen tres formatos diferentes del mismo mateiral (pdf, epub y mobi) para que se ajuste al dispositivo que mas les guste. Disfrutenlo. En serio vale mucho la pena

DESCARGAR EL BLOG AUSENTE TEMPORADA 2004

¿Un Doctor Jekyll real?

El extraño caso de Robert Le Druc…o de Robert Ledruc. En la red se encuentran las dos versiones del nombre. Como para que todo sea, como corresponde, doble.

En este año se cumple un aniversario mas de la puesta en escena de la historia del dr Jekyll y Mr. Hyde (debido al enorme exito de su novela). Ese mismo año coincidió con los crimenes de Jack el Destripador y la trama quedo relacionada en la fantasia de muchos. Tal vez Jack fuera realmente un caballero correcto con una personalidad perversa insospechada.

Ese mismo año de 1888 ocurrio un crimen perfectamente real, con un asesino que no podia controlar su conducta.

El asesino es siempre la persona de la que menos se sospecha. En algunas historias policiales hasta resulta ser el mismo detective que supuestamente investiga el crimen. Agatha Cristhie escribio una novela con este final (no creo estar haciendo spoiler porque su produccion es enorme, al lector que le interese le queda el placer de buscarla releyendo sus muchos volumenes) pero en  ella el asesino simplemente finge.

Lo terrible surge cuando posee otra personalidad que no puede controlar. No hay duda de que resulta siempre un viraje impactante ,uno de los mas sorprendentes. Ni hablar si el hecho ocurre en la realidad, en medio de un crimen que tiene a todo el pais en vilo y dando lugar al mas celebre y extraño juicio en la historia de un pais (Francia en este caso) y al parecer a una extraña sentencia. En el caso del inspector Le Druc (o Ledruc) asesino y detective convivian en un solo ser,exactamente como en la novela de Robert Louis Stevenson.

Esta historia se ha contado muchas veces y para que no le falte dualidad,a veces como novela o cuento ,como en las paginas que adjunto de la revista Selecciones numero de Diciembre de 1944. (pag 75) y otras veces como hecho real, como en el blog  “La brujula verde”  que ademas cita varias fuentes sobre el tema. Las dos versiones coinciden practicamente en todo salvo en el final. Otras varian en algunos detalles pero los hechos principales son siempre coincidentes:

En el año 1888 se produce un desconcertante asesinato en la playa de St Adresse, Francia. Sobre la arena se encuentra el cadaver de un comerciante llamado Andre Monet, quien acababa de llegar con su esposa en busca de descanso y mejorar su precaria salud. Habia salido del hotel para nadar un rato pero al dia siguiente su cadaver aparecia en la playa. No le habian robado. No tenia enemigos alli pues nadie lo conocia. Su esposa dormia en el hotel mientras ocurria el asesinato. No existia entonces ningun sospechoso.

La Surete de Paris,envia a su investigador estrella Robert Le Druc. Conocido como “El idolo de los niños de Francia”, Le Druc era celebre por sus brillantes investigaciones. Hombre de solido prestigio y honestidad intachable, se decia que con solo mirar una huella ya podia hacer el retrato completo de un hombre. Su talento se habia visto coronado varias veces con exitos resonantes que le estaban haciendo un lugar en la historia policiaca. Según los datos, tenia unos treinta y cinco años cuando se lo llama para resolver este caso que tiene a todo el mundo sorprendio.

Le Druc venia con el entusiasmo de siempre, aunque tambien muy estressado debido al exceso de trabajo de los ultimos tiempos, algo que puede explicar en parte lo que ocurrio despues. Veamoslo segun el relato de Selecciones:

“Al llegar a St Adresse, se hallo perplejo y confuso. La cartera del asesinado, con varios cientos de francos, estaba alli con la ropa. A la victima no se le conocian enemigos. No tenia mas herederos que su esposa. La señora de Monet habia estado aguardando a su esposo en el vestibulo del hotel hasta la madrugada. El medico forense dictamino que el crimen se habia perpetrado a las dos de la mañana. Asi pues,quedaba libre de toda sospecha.”

Viendo lo infructuoso de los esfuerzos por descubrir al criminial, Ledruc torno a sus procedimientos acostumbrados: cercó con cuerdas, en un radio de quince metros, el lugar donde estaba el cadaver y comenzo a buscar indicios. Llegó la noche. A la luz de la linterna, Ledruc descubrio lo que estaba buscando: huellas de pisadas .

Las contemplo largo rato, atonito, anonadado, mientras se formaban los moldes de yeso de las pisadas que rodeaban al cadaver.

Aquella noche la paso caminando por las calles de St Adresse: por la mañana se presento en la comisaria.

– Señores -dijo con voz apagada- he dado con la clave del crimen. Aqui tienen ustedes el molde en yeso de una huella que dejo el criminal cuando se acercaba a la victima. Vean este detalle extraño: en el pie izquierdo falta la primera coyuntura del dedo gordo. ¿Lo ven? Esta fuera de toda duda que esta es la marca de la pisada del hombre que dio muerte a Andre Monet.

Ledruc se arrodillo y se quito el zapato del pie izquierdo.

– Señores -dijo- YO soy el criminal.

Le Druc habia perdido en su niñez la coyuntura del dedo gordo del pie izquierdo,El molde de yeso de la huella correspondia exactamente con su propio pie.

En la version de La brujula verde se cuenta lo mismo pero se agrega que ademas mostro su pistola de fabricacion alemana, donde quedaban aun cuatro balas y una sola habia sido disparada recientemente. La que faltaba era la que habia dado muerte al comerciante y estaba aun en su cuerpo.

Entre las balas y las huellas coincidentes, no habia mas que agregar. Aquellas pesadillas en que se veia a si mismo cometiendo crimenes, se habian vuelto espantosa, increible realidad.

Segun La brujula, se realizó una prueba haciendo que el hombre durmiera en la comisaria, custodiado por guardas y teniendo a su lado un revolver con balas de fogueo. Efectivamente en un momento dado se levantó y disparó al pecho de sus guardianes… que hubieran caido muertos de no ser por las balas de fogueo puestas en el arma.

Podemos imaginar el estupor del publico, ya pendiente del extraño crimen sin solucion posible ante tan espectacular viraje y viniendo de alguien a quien se consideraba un genio de la investigacion policial, una persona intachable y admirada. Le Druc era el policía que se arrestó a si mismo. Pero ¿se castigaria a si mismo?

El juicio fue verdaderamente muy sonado. Ante la audiencia, su abogado logro hacer una de las defensas mas notables de la historia de Francia, argumentando que el acusado era totalmente inconsciente de lo que hacia. Era basicamente un hombre honesto que no podia luchar contra los instintos violentos que lo acosaban durante la noche, en estado de somanbulismo. Demostró, con ayuda de autoridades medicas de importancia, que el acusado era solamente peligroso durante las noches. Solo al dormirse aparecian sus deseos de matar. Durante en dia era tan cuerdo como cualquier persona normal. Igual que el doctor Jekyll, aunque sin utilizar ninguna extraña droga ,este hombre no podia controlar la personalidad peligrosa que llevaba dentro de si mismo. Escrupulosamente honesto, comprendió que era un peligro para los demas y decidio entregarse, aunque le hubiera sido facil ocultar tan increible verdad y sabiendo que podia ser condenado a la pena de muerte.

El abogado logro que el publico comprendiera esta extrañisima condicion y presento su celebre y dramatica pregunta:

“Siendo Robert Ledruc peligroso solamente mientras esta dormido ¿creen ustedes justo que muera el hombre despierto?”.

El mismo dilema aparece siempre que existe una doble personalidad, aunque no sea la causa el somanbulismo. ¿Como ejecutar al hombre entero cuando solo una parte es la culpable?

En 1902 Marcel Schwob, que admiraba profundamente a Robert Stevenson y a su novela, publica Corazon Doble ,donde reelabora la historia, esta vez con un asesino de mujeres que aparece perfectamente inofensivo hasta que en medio del juicio logran hacer reflotar su personalidad oculta y el interrogante se da una vez mas:

“En cuanto se sento se produjo la reaccion. Sus mejillas empalidecieron, la cabeza cayo atras, los parpados se cerraron… y el cuerpo se desplomo inerte”

“Y el juez, de pie a su vez ante el hombre se planteo un terrible dilema : De los dos personajes a medias que tuviera ante si, uno solo era culpable y el otro no. ¡Este hombre era doble! y tenia dos conciencias: pero de ambos seres reunidos en uno solo ¿cual era el verdadero? Uno de los dos habia asesinado pero ¿era ese el ser primordial?  En el hombre doble que se habia revelado ¿Donde estaba el hombre?”

(Corazon Doble, Marcel Schowb, Centro Editor de America Latina, Bs, As  1980)

En la realidad el dilema es absolutamente mortal. Podria acabar en la guillotina con los dos seres opuestos.

Segun la version de Selecciones, Le Druc fue condenado a cadena perpetua. Sin embargo, la sentencia quedaba en suspenso desde que comenzaba el dia hasta la caida de la tarde. Desde el amanecer hasta la hora del crepusculo estaba en libertad de ir y venir y obrar a su antojo. Por la noche tenia que comparecer en la carcel, donde se lo encerraba hasta la mañana siguiente.

Durante cincuenta y un años Robert Ledruc cumplio esta extraña sentencia. Por fin se vio indultado. Una noche de 1939, poco antes del derrumbe de Francia, la muerte le abrio definitivamente la puerta de su prision.

Esta es la version de Selecciones, un modo casi salomonico de administrar justicia, un sistema bastante original, hasta poetico podriamos decir. Por algo llaman a la historia “Prisionero de la noche”, pero da una impresion demasiado literaria, para creerla real.

El articulo de La brujula verde informa que simplemente se lo recluyo en una granja especial para pacientes siquiatricos. Algo mas prosaico y triste pero sin duda mucho mas probable. Ambas versiones coinciden en que este extraño personaje fallece en el año 1939.

Es toda una tentacion imaginar que muy bien pudo ser la inspiracion de Robert Stevenson, aunque es muy conocido que el decia haberse inspirado en una pesadilla (incluso Borges se habia fascinado con esta idea). Pero se sabe que a Stevenson le atraian mucho los casos de dualidad. Escribio sobre algunos mucho antes de que comenzara su historia sobre Jekyll y Hyde.

“De niño,Stevenson estaba fascinado con la historia de Brodie:un respetable carpintero durante el dia y un ladron durante la noche. Tenia una vitrina hecha por Brodie en su habitacion e incluso escribio una obra que lo tenia como protagonista. Durante toda su vida Stevenson se sintio fascinado por la “dualidad”. Es el  tema de varios de sus libros predilectos y tambien esta presente en muchas de sus obras.”

(Comentario a “EL doctor Jeckill y Mr Hyde”  ed. El Ateneo, 2001)

Como dijimos al principio, en este mes de junio se cumple otro aniversario de la puesta en escena de El extraño caso del Doctor Jekyll y Mr Hyde, que coincide con el año de este curiosisimo crimen. Y para que no falte ninguna forma de ambiguedad, la historia es narrada a veces como una ficcion.

 

Dagon y otros cuentos macabros (Dagon and other Macabre Tales, 1965)

Autor: H. P. Lovecraft

Colección: Alianza Bolsillo

Edita: Alianza, Buenos Aires, 1992

Llevo trece años en este blog y hasta ahora NUNCA había hecho una reseña sobre uno de los autores más importantes del fantástico en el siglo XX: Howard Phillips Lovecraft. Recuerdo el impacto que una recopilación de sus cuentos me hizo a los catorce años. Creo que ese impacto sísmico solo lo tuvo Poe a los 10 años.

Pero hacía mucho que no lo releía al viejo Ech-Pi-El. Y me pareció una buena idea ver qué tal se sostenía su obra a mis ojos. El revoleo azaroso por mi biblioteca me llevó a este tomo que, aclarémoslo de entrada, no trae en general sus obras más conocidas, las que pertenecen a los Mitos de Cthulhu, sino a su primer período, el formativo si se quiere. Claramente en las obras hay un autor que todavía zigzaguea entre obras de onirismo fantástico muy a lo lord Dunsany y relatos de terror mucho más clásico, de esos de remate horroroso. Y en casi ninguno hay referencias a los Mitos. Pero vayamos desgranándolos uno a uno.

Dagon es casi un borrador del núcleo de La llamada de Cthulhu. Nave perdida  (en este caso un bote) en el mar encuentra isla que ha surgido en el Pacifico. Arquitectura colosal, monstruo gigante y enloquecedor que aparece y del que se escapa el protagonista para volver a la civilización y relatarlo.

La tumba habla de la obsesión de un joven con una tumba familiar. La verdad no me engancho demasiado

Polaris es una fabulilla muy deudora del estilo de Dunsany. Casi un cuento de hadas triste.

Mas allá del muro del sueño es un relato de proto ciencia ficción atrapante con transmisión del pensamiento, entidades extraterrestres que poseen humanos y viajes incorpóreos hacia regiones del Universo. Y aquí aparece uno de las grandes bazas del estilo lovercraftianos: la construcción del verosímil. El universo en donde transcurren los mejores relatos de HPL es un mundo absolutamente racional, con una ilusión de realidad muy fuerte. El doctor que narra puede tener una teoría estrambótica pero es un profesional en un psiquiátrico serio. Y su paciente es alguien tna normal que la aparición de estos sucesos inexplicables son completamente una bomba que no logra entenderse. Ese gran truco, que Lovecraft maneja a la perfección, convierte a este en un gran cuento.

La nave blanca es otra exploración onírica en el estilo de Dunsany, sin mucho más.

Arthur Jermyn trabaja sobre otra de las obsesiones de Lovecraft: la degeneración de la estirpe familiar y el miedo a la cruza con razas extrañas, que dan origen a monstruosidades genéticas. Lo único que falta es que el Otro monstruoso sea algo venido de las estrellas y no una raza homínida, medio gorila para que este cuento fuera parte del canon clásico.

Si bien Los gatos de Ulthar está dentro del ciclo de historias ambientadas en el Mundo del Sueño, la historia es una historia que bien podría formar parte de esos terribles relatos folclóricos recopilados por los Hermanos Grimm, esos que Disney dulcifica. Me imagino que el final Disney sería con los gatos expulsando a sus abusadores y no  haciendo que… nah, léanlo.

Tambien del ciclo del Mundo del Sueño es Celephais, que trata sobre la búsqueda del sentido en ese mundo de alguien que literalmente abandona casi por completo nuestra realidad por ese otro lugar.

Del más allá juega con otro clisé lovercraftiano: ver cosas más allá den nuestros sentidos, criaturas más allá de la existencia material que además quieren hacernos daño.

El templo es brillante. Uno de esos relatos de miedo acuático que juegan con la obsesión y la sugestión. Gente que pierde la cabeza en un submarino alemán y una maldición que los persigue. Todo eso mas unas ruinas submarinas asombrosas. Y ¿Qué son exactamente esos delfines que siguen al submarino todo el camino? ¿Son delfines?

El árbol es otra fabulilla fantástica, casi una leyenda antigua.

El pantano de la Luna tiene una deuda muy grande con otro autor de relatos fantásticos de comienzos del siglo XX: Arthur Machen. Tanto la localización (un abandonado páramo campestre inglés) como ambientación (ruinas helénicas abandonadas en un pantano) como el desarrollo (gente común revirtiendo a situaciones paganas) la historia es puro Machen. Muy sólida, muy bien escrita y con la sugerencia del horror más que el horror en sí

Para muchos La Ciudad sin nombre es efectivamente el primer relato de los Mitos de Cthulhu, con la aparición en sus páginas de Abdul al-Hazred, el escritor loco del Necronomicon. Fuera de eso es la exploración de una fabulosa ciudad prehumana en el desierto de Arabia, donde yacen muertos criaturas que parecen ser  hombres serpientes. Pero… ¿están muertas?

En Los otros dioses hay un amague de cruce entre el Mundo del Sueño y los Dioses Exteriores. Falto una referencia a alguno de los primigenios y este relato de un hombre que quiere alcanzar a los dioses (Y que falla miserablemente) podría ser pate del canon de los Mitos. Porque, aparte de los dioses del mundo hay otros dioses que vienen de mucho más allá.

La búsqueda de Iranonn es otra fábula dunsaniana sobre la perpetua infructuosa búsqueda de la Belleza.

Herbert West, reanimador definitivamente tiene un tono de humor negro subrepticio. Difícilmente puedo creer que esa serie de viñetas sobre ese obsesivo pichón de doctor Frankenstein que es West y sus continuos fracasos no haya que leerlas con un tono de malsana diversión. Puedo entender porque Stuart Gordon hizo lo que hizo con Re-Animator, porque funciona perfectamente con este relato de resurrecciones de muertos que fallan de una u otra vez por alguna cosa. Es muy divertido, si uno le encuentra el morbo. Si lo hizo a propósito, me hubiera encantado que HPL siguiera con esta veta de humor macabra.

El Sabueso tiene a dos tipos obsesionados con la muerte (una suerte de chicos góticos in extremis) que entran a una tumba y roban un amuleto con forma de sabueso infernal… para ser perseguidos por una criatura muy parecida, que los acecha desde la oscuridad. La tensión está muy bien sostenida aquí.

Hipnos es un cuento donde uno nunca tiene claro si hay un relator loco o hay algo terrible pasando. En ese sentido, Lovecraft no nos deja la seguridad de si es verdad o es todo locura y sostiene un relato con el puro convencimiento de su prosa. Encomiable.

El horror oculto vuelve a hacer muy bien eso de describir realistamente un lugar (en este caso una comarca pobre y miserable “White trash”) y hacer que ocurra algo excepcional e inexplicable ahí.  Y lo cruza con su obsesión por las razas degeneradas, dejando un resultado final que funciona muy bien.

Finalmente, Lo innombrable parece un chiste privado: un escritor de terror y su amigo escriben sobre cómo contar algo innombrable sentados en el cementerio cuando aparece algo que es horrorosamente innombrable.

¿Qué puedo decir? Que hay relatos mejores y otros peores, que se nota que mucho material es de los inicios, muy deudores de otros escritores, que se nota que Lovecraft aquí anda buscando su vos y que, en algunos casos la encuentra. Que claramente es un escritor que sabe lo que hace y lo que quiere contar y que algunas de estas historias son ya de un nivel apabullante. Nada mal para este rencuentro.

A bajar: 365 comics por año temporada 2012

El Compilador Digital ataca de nuevo. Esta vez trayendo integra la temporada 2012 del blog 365 comics por año, que, de la mano de Andres Accorsi da grandes reseñas de comics publicados en los últimos tiempos. Además de tratar temas relacionados ocn el universo del comic.

Andrés es un tipo que sabe de lo que habla tras estar varias décadas metido en el mundo de la historieta. Sus recomendaciones siempre valen la pena. Por eso, si quieren leer en el dispositivo de su predilección les dejamos esta recopilacion en formato pdf, epub y mobi (elija el que le convenga) siguiendo este link. Y recuerde que también está disponible en nuestra seccion El Compilador Digital la temporada 2011.

Agradecemos a Andrés que se tomo el trabajo de revisar la compilacion y autoriza esto. Y nada, bajenlo y disfruten. Habrá mas compilaciones digitales en el futuro…

Descargue 365 comics por Año temporada 2012 aqui

¡Van a rodar cabezas!

Decapitando unitarios en el escenario…

Tranquilos: se trataba de un truco de mago. Una decapitacion, probablemente uno de los trucos mas antiguos, sencillos de realizar y mas frecuentemente utilizados en todo el mundo desde que existen los espectaculos de magia. Algunos historiadores de la magia aseguran que ya se lo hicieron al faraon egipcio asi que ya pueden darse una idea de su antiguedad. Lo malo es que se politizo (y tal vez es el caso mas antiguo del que se tenga registro) bastante mal. Y este caso de incorreccion politica armo un espectacular revuelo, creando un “antes y despues” en el espectaculo argentino que no seria olvidado nunca por los historiadores de nuestro espectaculo; como se recuerda en el numero 349 de la revista Todo es Historia aparecido en Agosto de 1996 en el fascinante articulo “Ilusionismo en la epoca de Rosas” (pag 50 a 68 de este numero). Allí se analiza en profundidad este periodo, casi siempre salteado en otras historias de nuestro espectaculo, sin duda por sus caracteristicas tan especiales. Una de ellas, la sociedad absolutamente dividida y enfrentada (la grieta nunca estuvo ausente y en esos momentos ni siquiera se disimulaba) en dos bandos irreconciliables: Unitarios y Federales .

Don Juan Manuel de Rosas, el jefazo de mediados del siglo XIX en Argentina

Como este bloque tiene amigos en otros paises, debo aclarar que Juan Manuel de Rosas, el todopoderoso gobernante del Buenos Aires de la epoca pertenecia a los federales y no estaba muy bien visto pertenecer al otro bando. Como muestra, un boton: el sereno que anunciaba la hora solia hacerlo de la siguiente manera:

¡Las doce han dado y sereno! ¡Viva la Santa Federacion!  (Siempre alguien contestaba ¡Viva! ) ¡Mueran los salvajes unitarios! Respuesta : ¡Mueran!

Todos los documentos oficiales se encabezaban con la siguiente leyenda: “¡Viva la Santa Confederacion Argentina! !Mueran los salvajes y asquerosos unitarios”. Y a partir que el general Urquiza (que será el que encabece en 1852 el derrocamiento de Rosas ) se rebeló, se agrego: “¡¡Muera el loco traidor salvaje Urquiza!!!”

En este contexto ¿por que no pensar que la decapitacion de un odiado unitario podia representar un ameno espectaculo para toda la familia? La grieta siempre existio y en ese momento podia tragarse un par de cordilleras..

La magia era exito popular en los teatros

Para ser justos ,debemos agregar que el otro bando tampoco era de blancas palomitas. De hecho, el Chacho Peñaloza (caudillo riojano rebelde al posterior gobierno argenitno de los antiguos unitarios) fue decapitado y su cabeza -junto con la de algunos subordinados- expuesta en una pica. Esta nota no pretende abrir juicios de valor, sino solo documentar como se reflejaba este momento historico en los albores de lo que ya podia considerarse cultura popular.

El periodo de Rosas tuvo aspectos negativos y positivos pero un hecho es indiscutible: fue un gobierno popular, uno de los que hoy llamarian quiza populista, una epoca en que se integraron a la poblacion sectores que habian permanecido en la sombra y accedieron a posibilidades antes no muy probables para ellos. Entre estas posibilidades, justamente está el teatro que, en este momento se hace realmente multitudinario. Eso aunque el teatro clasico y culto casi habia desaparecido, al estar demasiado relacionado con sectores unitarios, gente con otra cultura, otra ropa, otro lenguaje. Es el momento en que aparecen los nuevos teatros, ofreciendo variedades y sobre todo, ¡magia!. Es en estos nuevos teatros “con magia” es decir con todas las tramoyas necesarias para desapariciones y efectos especiales, donde el publico puede sentirse comodo y disfrutar, mucho mas que en un drama romantico.

Manuelita Rosas, hija del gobernador y Primera Dama de facto del periodo

El articulo da cuenta de todos los nuevos teatros “con magia” que se edificaron en ese momento, siendo Manuelita Rosas (hija del gobernador) la “madrina” del celebre teatro “De la Victoria“. De acuerdo con este estudio, es tambien el momento en que las grandes circos internacionales y los mas famosos magos europeos comienzan a tomar a Buenos Aires como un importante objetivo para incluir en sus giras y a presentar espectaculos tan sorprendentes como las fantasmagorias, que debian mucho a los nuevos progresos de la optica como la “linterna magica”, dejando al publico estupefacto… y bien lejos de la candente situacion cotidiana… donde se podia perder la cabeza en cualquier momento y no volverla a encontrar. Tan populares se hicieron estos escapismos que ningun teatro “convencional” de los que todavia perduraban podia presentar una obra sin “numero vivo” entre acto y acto, donde pudieran disfrutarse cosas asi.

El Teatro de la Victoria, uno de los teatros de Buenos Aires mas importantes de la época

De esta forma se fue creando una especie de genero hibrido que acabaria de cuajarse en el llamado “circo criollo“, donde se representaba regularmente una obra teatral como “Juan Moreira“. El circo incluia teatro, el teatro incluia circo y en el circo la magia era la favorita.

Siendo tan populares los actos de magia y tan comentados como hoy un partido de futbol, la ocurrencia de la decapitacion del unitario no pasaria inadvertida.

Payasos, gauchos, teatro y musica = circo criollo

El 23 de diciembre de 1841, en el flamante teatro de la Victoria, el gran Mr. Nelson, ilusionista de nacionalidad incierta (ingles, frances, suizo o quien sabe) y de nombre tambien incierto (Nelson O Latzon,como se habia presentado en Montevideo), presentó su famosa “Decapitacion de un hombre vivo” con el subtitulo “Duelo de un federal con un salvaje unitario, en el que el primero decapitara al segundo”. “Desgraciado episodio que entro en la historia como un clise de la degeneracion de la escena bonaerense” comentan en Todo es Historia. Personalmente creo que se puede relacionar con el problema actual de hasta donde puede llegar el arte (si, hasta el modesto arte de la magia teatral) para representar muertes, torturas, matanzas. En otras palabras ¿hasta donde se puede llegar? Sin duda no hubiera existido ningun problema si al mago no se le hubiera ocurrido embanderar al decapitado y al decapitador. Fue un intento de adular al gobernante y ganarse al publico porteño sin duda, pero se le volvio en contra cuando la manija dejo de estar del lado de Rosas. Es lo malo del espectaculo politico: el poder cambia de manos muy rapidamente.

Desde el principio se le hizo mas dificil ya que como observa acertadamente Teodoro Klein “Nelson presento solo la primera parte del truco, ya que, cuando lo presentaba en Montevideo con el nombre de Latzon, la prueba consistia en “cortar la cabeza a un hombre y luego reponersela, reviviendolo asi, para grande admiracion de los presentes” (La Gaceta ,Montevideo, 4-4-29)

Las fantasmagorias eran exito en esos años del siglo XIX

A Rosas y el resto de los federales podia resultarles quiza divertido que un unitario perdiera la cabeza, pero que luego resucitara triunfalmente ya no les hacia tanta gracia. Cuando Nelson lo comprendio, ya no se atreveria a presentar la triunfal reposicion de la cabeza… que era la verdadera razon de todo este asunto,al fin y al cabo. Ahi estaba la intervencion del mago, si no cortar una cabeza no tiene demasiada gracia… pero debio dejarlo asi descabezado nomas… Igual la caida de esa cabeza hizo bastante ruido.. (Hoy en dia se diria “Estallaron las redes!!!”)

Como ahora y como siempre el hecho fue tildado de divertido y bien realizado o de increible exhibicion de barbarie y mal gusto segun de que lado estuviera quien escribia. La reaccion de los opositores a Rosas exiliados en Montevideo, fue de indignacion sin limites. El diario El Nacional de esa ciudad publicó en su edicion del 3 de Febrero de 1842 una carta furibunda enviada de Buenos Aires que decia: “La horrible farsa del unitario degollado a la vista del publico fue ejecutada por un frances  borracho,de oficio sombrerero ?? llamado Soso  y por un pillo que estuvo en esa y que dio que hacer a la policia, segun unos un ingles, segun otros suizos, antes se llamaba Latzon y en esta se ha puesto Nelson… la farsa era tan puerca y tan abominable que el secretario del fraile Aldao que va para Chile se paro y salio horrorizado del teatro diciendo “Si me preguntan en Chile si esto ocurrio de verdad yo no se,no se que contestare”

Un hombre come fuego, otro de los grandes trucos de magia de exito

Bueno, ayer tanto como hoy, las demostraciones de servilismo politico eran frecuentes y a veces se ha caido en este tipo de cosa. Incluso en el siglo veinte recuerdo unas muñecas de papel que representaban a la muñequita española Mariquita jugando a decapitar a unos negritos enemigos en la epoca franquista. Las conoci gracias al impagable Desvan del Abuelito… ¡¡¡y eran juguete para niñas!!!

Menos mal que no era demasiado claro cual era el nombre de Mr Nelson o Latzon asi se pudo esfumar a tiempo… Pero, segun nos informa el articulo, continuó despues con su oficio de mago (tal vez no conocia otro) aqui y alla, una vez pasada la tormenta. Se diria que sus artes magicas lo ayudaron a sobrellevar la inestable situacion politica, terreno peligroso si los hay. Y, como nada hay nuevo bajo el sol, Mr Nelson regresó . Mucho tiempo mas tarde, lo tenemos de nuevo en Buenos Aires. El programa del 16 de Octubre anunciaba entre otras ilusiones “El duelo entre un heroe y un gigante donde el primero cortara la cabeza al segundo” . Es que, como nos dice el articulo, “Usando la misma ilusion, el recuerdo biblico de David y Goliat seguramente le habra traido menos problemas a Mr Nelson que el candente enfrentamiento entre unitarios y federales”. Y si… Nadie que yo sepa protesto nunca por el deguello del grandote biblico. Y eso que era parte de una etnia en peligro de extincion.

Mas magia de esos años

Agrego una vez mas, que no deseo entrar en absoluto en la polemica sobre quienes eran los buenos o los malos. Solo les traigo el episodio esperando que tales extremos no regresen a nuestros escenarios (ya bastante nos peleamos en las redes sociales) y, en todo caso que solo ocurran en la ficcion. En la realidad ya es bastante dificil conservar la cabeza .

.

Mystery Society (2010)

Autores: Steve Niles (guión) y Fiona Staples (dibujos)

Edita: Planeta, Barcelona, 2017

Nick Hammond (a) “Nick Mystery” y Anastasia Collins son una pareja que quiere descubrir la verdad que está ahí afuera. Y para eso no dudan en entrar a lugares prohibidos como el Area 51 y rescatar a dos gemelas con poderes mentales que llevan dormidas allí desde la década de 1950. Junto a ellas, una joven muerta llamada Calavera Secreta y un robot steampunk con el cerebro de Julio Verne, se enfrentan al gobierno de Estados Unidos y de paso, recuperan la calavera de Edgar Allan Poe.

Sí, todo muy lindo, con un tono de comedia ligera, con mucho “tongue in Cheek” y una pareja protagonista que parecen una versión modernizada del Nick y Norah Charles de las películas de The Thin Man. No es que la historia sea mucho más que eso y, si uno la analiza bien, estructuralmente sea muy coherente (las dos tramas van juntas pero no terminan de enlazarse correctamente). Pero Niles escribe buenos diálogos, el dibujo de Fiona Staples es sólido, claro y elegante y la sensación de diversión pulula en cada página.

Entretenimiento liviano y poco profundo si uno entra a este libro sin pedir más de lo que es no saldrá defraudado. No cambia el Noveno Arte, pero una lectura aceptable para pasar el rato. A ver si hay continuaciones para ver si se profundiza algo más en los personajes, que apenas están bocetados.

A bajar: El Desván del Abuelito, temporadas 2008 y 2009

Para seguir en el rescate en formato digital de material de Internet que pueden haberle pasado de largo a los posibles lectores, vamos a llamar la atención de un blog señero en el rescate de la cultura pop de derribo, especialmente española: El Desván del Abuelito. Creado y mantenido por Pedro Porcel (a) El Abuelito, colaborador frecuente de la revista española 2000 Maníacos (un clásico del zine fantástico español) y autor de libros como Tragados por el Abismo, La Historia del Tebeo Valenciano y Superhombres Ibéricos, el blog se convirtió rápidamente en una referencia indispensable para todos aquellos interesados en la cultura de masas hispana del siglo XX o el cine mas zetoso producido por Hollywood desde sus años mudos hasta los setentas. Profusamente ilustrado, el Desván ha sido por años indispensable lectura para descubrir, maravillarse y repensar la cultura de masas española del siglo pasado.

Y como puede ser una lata perseguir ese material en la web, les acercamos, recopilados en 4 volumenes digitales (autorizados por el propio autor, al que le agradecemos), los dos primeros años del blog. Por supuesto, si lo quieren ver en su versión original solo tienen que seguir este link. O bien buscar su nuevo domicilio siguiendo este link. O bien pueden seguir su página en Facebook.

No serán las últimas recopilaciones que pondremos en El Compilador Digital (tengan paciencia). Mientras tanto, entren a este desván a disfrutar lo que nuestro Abuelito nos encuentra ahí, revolviendo. Cada link tiene un volumen en formatos pdf, epub y mobi, para que se ajuste a su lector digital preferido.

Para descargar el volumen 1, vaya aquí

Para descargar el volumen 2, vaya aquí

Para descargar el volumen 3, vaya aquí

Para descargar el volumen 4, vaya aquí

Carlos Enrique Vogt

Autor: Daniel Ferullo

Colección: Historietistas nº2

Edita: Ferullo Burke, Buenos Aires, 2016

Lo primera palabra que uno piensa cuando nombran a Carlos Vogt es “versatilidad”. En sus más de sesenta años de carrera como historietista, Vogt ha hecho de todo. Historietas de aventuras, románticas, de guerra, de gauchos, adaptaciones literarias, dramas sociales y –por lo que seguramente es más recordado por los lectores- comedia. Cualquier lector de Editorial Columba de las décadas de 1970 y 1980 recuerda a “Pepe Sanchez” (super agente secreto argentino, o sea, algo obviamente poco serio) y “Mi novia y yo” (una sitcom en papel antes que se inventara el término), series en las que la expresividad gestual de sus personajes son tan o más indispensables que los guiones de un Robin Wood en la plenitud como guionista. Pero, como este libro nos hace recordar, Vogt es mucho más que eso.

El recorrido por toda la carrera del dibujante es lo que ordena este cuidadoso libro que a su vez funciona como merecido homenaje a su trayectoria. Lujosamente editado, cuidadosamente investigado, profusamente ilustrado y con algunas historietas completas para poder degustar su trabajo narrativo, este libro es un excepcional libro para conocer a uno de los grandes autores que la segunda mitad del siglo veinte le dio a la historieta argentina. Un primer paso para recuperar su trabajo (que ojala se de pronto).

Felicitaciones a la editorial .Ojala que pueda leer próximamente los otros volúmenes de esta colección. Si son igual de buenos que este, es una compra merecida.